La Isla y a Mediodia

Cortazar escribio unos cuentos que he leido en otras clases. Dos ejemplos son "Graffiti" y "Casa Tomada." "Graffiti" es sobre la expresion individual y graffiti como una forma del arte, especialmente como una reaccion de la opresion y la sociedad. La individual es mas importante de la influencia de otras personas y la influencia del gobierno. En "Casa Tomada," Cortazar incluye un misterio y unos elementos extranos y surrealistas. Tambien, en "La Continuidad de Los Parques," la realidad y la fantasia se mezclan. En esta manera, el estilo de "La isla y la Mediodia" no es sorprendente. El cuento es sobre la perfeccion de la isla de Grecia. Cortazar busca una soluccion y un escape de la ciudad, y tiene un obsesion con la isla. Ademas, la ciudad modernista es subordinada de la isla. Cortazar critica la sociedad. El crea coneciones entre la vida consciente y los pensimientos sub-consciente--estos son elementos de surrealismo. La isla represente un deseo de placer y tranquilidad--un deseo sub-consciente, y no es un parte de la vida normal o la vida de cada dia. Podemos entender a la obsesion con la isla como un resulto de "psychoanalysis" de Cortazar, en que los ideas sub-conscientes son importantes.

"Borges y Yo"

Borges y Yo es un texto muy simbolico. Borges tiene un conflicto de su identidad. Esto es evidente a traves de su usa de palabras como "Borges" y tambien "yo" para crear una distincion entre los dos personas. El cuento es un ejemplo de un auto-explicacion y una refleccion de su vida. Borges usa un tema muy emocional y personal, especialmente porque "Borges y Yo" es specifico y el describe el conflicto central con muchos detalles. Un analysis del cuento sugiere que Bordges intenta a explorar la diferencia entre Borges, como una figura publica, y "yo," una persona privada y personal. Parece que Borges no tiene una idea definitiva de cual persona el es en realidad. "Borges y Yo" no es similar a los otros cuentos de Borges. En "El Aleph," el cuento es dedica a una mujer y la perdida de una mujer--tiene un punto concreto. "Borges y Yo" es sobre la viva y un problema importante--la identidad. El cuento no tiene caracteras fueras de Borges y su conflicto internal y tiene lenguaje claro y voz distinta. Tal vez, Borges busca ayuda con su vida. No sabe donde el pertenece en el mundo. El explora una identidad universal, de todas culturas y todas historias, pero no es claro donde el pertenece, porque el es de LatinoAmerica en realidad.

Videos: Neruda

Neruda tiene un tono individual. Sus poemas habia escritando en la primera persona, y todos los eventos sobre el individuo. En "Ritual de Mis Piernas," Neruda escribio sobre eventos personales, y sus piernas y su cuerpo. En esta manera, el sufre para todo el mundo, y describe por todos hombres. Es claro que Neruda tiene un vision exacta de los humanos y todo el mundo, ya que utiliza las ideas y las formas simples para sugerir temas muy pertinentes. En el "Ritual de mis Piernas," las piernas representan una comprensión fuerte de las emociones humanas, y es muy bonita y aestetica. Hoy en la clase, vimos unos videos de Neruda en YouTube. El habla de amor y su presencia importante para expresa mundo nuevo. Tambien, la poesia de Neruda tiene la posibilidad de transformacion politica. Pero Neruda es muy aburrido en las entrevistas en YouTube! Su voz es muy monotono! Es claro que el es "un escritor para escritores."

Neruda

Poema 1 de Neruda es sobre una mujer individual "blanca"---no tiene nombre. Neruda escribio sobre el poder de la mujer, especialmente en relacion de la naturaleza. Es posible describir el cuerpo como la tierra, porque es natural y tiene la posibilidad para crecer. Es interesante que Neruda es una de las poetas muy famosos de los 1900s y sus poemas tienen subjetas de amor y tambien de politicas. Esos topicos son muy diferentes, para los dos tienen pasion y entusiasmo. El poema sugiere que la tierra florecer y es disponible. Entonces, es muy interesante que Neruda habla que la mujer es "blanca."
Poema 2 dice que "Me gustas cuando callas," y esto poema tiene mucha fuerza. Incluye un promiso indirecto. Uso metaforas y similes para illustrar su sentimientos y descripciones. Los primeros poemas parecen poner de manifiesto su pasión hacia su misterio, encanto y belleza. Los sentimientos de que el autor parece que poco a poco pasar de la pasión y la intriga de amor y tristeza. Al final, he encontrado su estilo de escritura a ser muy eficaz, utilizando la repetición y la selección de palabras. No es dificil sentir lo que Neruda describe, especialmente porque el tiene un enfoque muy universal.

Chaplin!

Charlie Chaplin es un actor de los 1900s. El cine en este tiempo es un indicacion del contemporaneo y modernismo en America. A través de su carrera, el público lo vea como una artista tan buena y tan genial. En esta manera, le gusta todo el mundo. En el tercero parafo del texto de la clase, Mariategui dice que Chaplin sirve como un "bohemian," y el es conecta al fiebro de oro y el capitalismo. El capitalismo es relevante al desarollo de la ciudad, y al desarollo de tecnologia. Chaplin representa tecnologia porque el es un ejemplo principal del adelanto del cine en America. Pienso que los cines de Chaplin son muy comicos. El me recuerda de Mr. Bean. Es muy interesante que Chaplin trabajo durante Guerra Mundial uno y dos. El mundo luchaba y Chaplin se rie. El fue una forma de entretenimiento para la gente en sus vivas normales. Tambien es un alevio comico, quizas para distraer las mujeres con hombres lejos en la guerra, por ejemplo. Es necesario, a traves, a preguntar si Chaplin tenia razon en crear comicos durante una guerra. En America, durante la guerra en Iraq, entretenimiento existe como de costumbre, pero tambien hay mucha atencion en la guerra. No se si es derecho.

Vallejo

El hecho de que Vallejo fue publicado postumamente es muy interesante para mi. Parece que este es relacionado al texto "Sobre Mensajeros de la Muerte." El texto me hizo reevaluar mis pensamientos sobre la muerte. En general, tenemos una idea muy terible de la muerte. Los ninos tienen la idea que la gente murio para protegerlos. Vallejo murio, y despues, se hizo famoso. Esto es un ejemplo del poder de la muerte. En una manera, Vallejo dio muerte una connotación positiva, ya que es cuando sus textos fueron publicados. Me gusta como Vallejo uso unos perspectivos diferentes. El cambia lo que los lectores piensan tradicionalmente. Su propia experiencia está conectado a "Sobre Mensajeros de la Muerte." Tambien en "Espana, aparte de mi este caliz," Vallejo toma riesgos. El texto tiene un mensaje radical, con referencias a los Franciscanos y las fuerzas aliadas. Los topicos de Vallejo son muy importantes en la vida en general. En "La Masa," Vallejo escribio sobre su idea central--solidaridad. Es importante para Vallejo se da cuenta que los sentimientos son comunes para todos los humanos. En "La Masa," Espana sirvio para un "teatro." Pienso que esta idea es muy interesante. Es necesario para trabajo juntos, en solidaridad, para ganar todos. La gente necesitan dar cuenta que la solidaridad es la solucion de todos.